Drømmeagtig smuk ny stemme” lød Politikens udmelding på Nana Jacobi’s debut album som udkom  tilbage i 2006. Også Berlingske, Information, Gaffa og Soundvenue var begejstret. Bl.a skrev Soundvenue: ”her er en kvinde med personlige tekster og modet til at udfordre gængse grænser…..”

Nu er Nana snart klar med sit andet fuldlængde-album “Visitors”, som udkommer til efteåret.

Albummet består af dunkel og melodisk indie-pop, og henter inspiration fra såvel filmmusik som slow, dark disco, samt legendariske sangskrivere à la Cohen og Cave.

Albummet rummer medvirken af musikere fra Asteroid & the Galaxy Tour, 4 Guys from the Future, Swan Lee, The Gun, Under Byen og Our Broken Garden.

1.Singlen “Blame It On The Fullmoon” er mixet af Lasse Mårtén (Lykke Li, Peter Bjorn & John m.m) og viser en ny mere dynamisk og poppet udgave af Nana jacobi, og det klæder hende i den grad.

Her er videoen til ”Blame It On The Fullmoon”

http://www.youtube.com/watch?v=E3nHNdYp8eQ

René Dif udtaler:

“Jeg har spillet rollen som popidol i 15 år og gjort det så godt jeg kunne. Så godt at jeg faktisk selv på et tidspunkt troede fuldt og fast på, at jeg var sådan. Hurtige biler, hurtige damer, hurtige stoffer og masser af overfladiske relationer. Alt i alt kan jeg kun sige, at mange af de ting jeg troede havde værdi, var komplet værdiløse og blottet for indhold, og som jeg i virkeligheden blev både frustreret og ulykkelig over. Et af symptomerne ved min kommercielle succes og den måde at leve op til rollen som superstar var, at jeg til sidst blev helt følelsesløs og hverken kunne mærke mig selv eller andre. Derfor betyder min nye plade meget for mig. Den er et udtryk for, at der er følelser bag den facade, som jeg udmærket godt er klar over, er blevet fremstillet både hult og uintelligent. Alle, selv Rene Dif, indeholder følelser, det er bare først nu, jeg tør vise dem, stå frem og sige det som det”.

René Dif fortsætter;

“Det at være blevet sat i bås, og guderne skal vide, at det er jeg blevet, er en uvirkelig ting at opleve, også selvom jeg sagtens kan forstå det med det liv jeg har levet de sidste 15 år. Som ung og uprøvet menneske og med alt det der følger med af skrøbelighed på den konto, gjorde dét at blive kastet ind i en kynisk branche, umuligt for mig, ikke konstant at falde i og fejle. Det statement jeg kommer med nu, er i virkeligheden at være i stand til at fejre den transformation jeg har været i gennem. Jeg er ude på den anden side, gift med mit livs kærlighed som jeg tør elske af et rent hjerte og ikke længere bange for at synge en sang om kærlighed, hvilket er det jeg gør nu. Det har taget mig lang tid at påbegynde rejsen mod kernen i mig selv, kald det sent udviklet:), og den rejse stopper ikke her. Jeg er glad for den jeg er, jeg er en lykkelig mand for det jeg allerede har oplevet, men ligeså meget for det jeg kommer til at opleve fra nu af. Alle mine oplevelser, alle mine sejre og fiaskoer, betyder at jeg føler mig både ydmyg og meget taknemmelig for at være til og det vil jeg gerne dele med jer!”.

Den danske sangerinde Sisse Marie er aktuel med sin største single til dags dato. Efter to succesfulde hitsingler udsender hun i dag, d. 20. februar, sangen ”Kill For Your Love” ledsaget af en imponerende musikvideo af høj international standard – denne kan ses på www.sissemarie.com

“Kill For Your Love” er en stærk, hårdtslående pop/house-sang med en tekst, der bringer en sjælden tyngde til genren. Musikvideoen er optaget i Las Vegas og på Route 66 og instruktøren Michael Sauer Christensen cementerer sine åbenlyse kvaliteter for at skabe videoer på allerhøjeste globale niveau.

Med ”Kill For Your Love” står Sisse Marie stærkt som én af landets store nutidige sangerinder på den danske pop-scene. For et år siden slog hun igennem med den guldsælgende single ”Every Time (You Look At Me)” sammen med Morten Breum, og fulgte derefter op på succesen ved at release det massive klubhit ”Dirty Hands”.

Begge singler entrerede som top tracks på iTunes’ singlehitliste, og ”Every Time (You Look At Me)” var på udgivelsesdagen den ottende mest sete musikvideo på Youtube i hele verden. ”Dirty Hands” gik ind som nummer 1, ”FRESH”, på MTV’s playliste i Danmark. I Brasilien lå sangen ligeledes på toppen af MTV’s chart i flere uger.

”Kill For Your Love” viser på førstedagen for release stort hit-potentiale, da videoen er udvalgt som MTV’s ”FRESH” og DR MAMA’s ”Kæledægge”, deres svar på P3’s Uundgåelig.

Siden Sisse Maries gennembrud i Brasilien har sangerinden ligeledes fået hul igennem i to af klodens førende nationer: I Kina, hvor hun over to omgange har været på månedlange turnéer på landets største klubber og i USA, hvor hun bl.a. har optrådt på the Playboy Mansion og hvor nytårsaften blev fejret med en udsolgt optræden, som hovednavn, på det legendariske Best Buy Theatre (tidl. Nokia Theatre) på New York Times Square.

Succesen i henholdsvis Brasilien, Kina og USA har medført, at Sisse Marie senere i 2012 skal tilbage for at spille endnu flere og større jobs. Herhjemme har Sisse Marie desuden spillet over 100 club jobs, indtil videre, og i sommers besøgte hun de største festivaler sammen med Morten Breum.

Sisse Marie er ikke kommet sovende til sin succes og det er ikke tilfældigt at hun færdes hjemmevandt på den internationale scene, på spring til det store globale gennembrud. Efter at have vundet MGP i 2001 fik hun som 15-årig en international kometkarriere som model bl.a. med forsider, billedserier og runway-shows for modemagasiner som Cosmopolitian, Ché og Marie Claire og italiensk Vogue, samt ansigt for store firmaer som Heineken, Wonderbra, Citroën og Volvo.

Sisse Marie skriver selv sin musik og samarbejder med produktions- og pladeselskabet Nexus Music, som bl.a. står bag succeserne Nik & Jay og Joey Moe. I USA har hun netop indgået en produktionsaftale med Jan Smith Studios som bl.a. står bag Usher, Justin Bieber og Ciara.

“Kill For Your Love” kan findes som digital download på bl.a. iTunes og som stream på Spotify, WIMP og TDC Play.

www.sissemarie.com

Flere musikmedier blandt andet GAFFA og Soundvenue har håndplukket The Eclectic Moniker, som ét af de bands, man skal holde øje med i det igangværende år. Så selvom sommeren synes langt ude i horisonten, sender orkestret, med deres eksotiske calypso pop, tankerne væk fra de kolde nordlige breddegrader og syd på til de festlige og varme lande, med udgivelsen af deres nye single og kommende debutalbum.

I en længere periode har The Eclectic Moniker forberedt sig på deres musikalske rejse. Destinationen har været kendt siden medlemmerne gik i studiet i slutningen af 2011 for at indspille og færdiggøre deres debutalbum. Og med singlen som fuldendt frontløber skrider arbejdet frem som planlagt og dermed når bandets deres mål og mandag 30. april lander det endnu navnløse album. Et par uger efter i midten af maj giver de koncerter i Aalborg, Odense og København, og til sommer vil man kunne opleve The Eclectic Moniker på landets festivaler. Disse er dog ikke offentliggjort endnu.

Hvordan startede hele rejsen så for The Eclectic Moniker?  Efter længere tids soloræs samlede Frederik Vedersø i sommeren 2010 ni af sine bedste kammerater til en koncert på Start! Festival. Efter den skelsættende koncert stod det klart, at The Eclectic Moniker havde fundet bandkonstellationen. Sidenhen er to af medlemmerne dog faldet fra for at hellige sig andre bands, men det ændrer ikke på recepten for de resterende syv kompagnoner, hvor trangen til at præsentere noget nyt og anderledes kædet sammen med en enorm spilleglæde mest af alt står i centrum.

Navnet The Eclectic Moniker er sat sammen af begrebet eklekticisme – en tankegang om at samle forskellige ideer og retninger, der på papiret virker uforenelige. Og Moniker er i ordets forstand et øgenavn eller alias. Derved er navnet opstået ud fra fascinationen om at blande væsensforskellige elementer med den størst mulige skamløshed.

Det skamløse karaktertræk fremstår i særdeleshed tydeligt i gruppens musikalske referencerammer, hvor de som sådan ikke skelner til specifikke bands, men mere overordnet genrer og perioder som f.eks. den nutidige Brooklyn-scene med post-moderne indiepop, afrikansk 70’er funk og calypso, instrumenteringer fra caribisk og kinesisk musik for ikke at glemme den melodiske tæft fra 60’-, 70’- og 80’ernes popmusik ført an af pionerer som The Beatles og Paul Simon.

Startskuddet for The Eclectic Monikers succes kommer ikke kun fra deres medrivende liveperformances, hypen spredte sig også som ringe i vandet og åbnede adskillige døre, da bandet i starten af 2011 lagde ep’en ”A Part of Something Bigger” ud til gratis download. Og lidt mere end et halvt år senere fik de lukket aftaler med We Do Management, Skandinavian Booking og A:larm Music som samarbejdspartnere.

Hvordan The Eclectic Moniker folder sig ud i deres eklektiske verden kan altså høres fra på mandag 13. februar på første singlen ”Easter Island” og senere 30. april på debutalbummet.

The Eclectic Moniker koncertdatoer:

10. Maj: Studenterhuset, Aalborg, 11. Maj: Kulturmaskinen, Odense, 12. Maj: Lille Vega, København

www.facebook.com/theeclecticmoniker

Ud af undergrundens mulm og mørke kan man roligt sige, at Farven Fornem bevæger sig ud i lyset som et stærkt alternativ til den lettilgængelige popmusik, der dominerer det danske landskab anno 2012. På det kommende debutalbum ”DNA” præsenteres lytteren for en musikalsk agenda med en bastant rytmisk bund og maskinel puls skruet sammen med et dansk poetisk tekstunivers.
De fire bandmedlemmer kender til deres inspirationskilder og musikalske arv, men skaber en hybrid, der i 2012 lander som et frisk pust med en kredsen om det mørkt poppede og det elektroniske udtryk. En lignende musikalsk sammensætning kender man allerede fra danske pionerer som Kliché, Mikael Simpson og Spleen United.

Den kommende debut ”DNA”, som lander 26. marts, blev undfanget i 2011 efter flere års øvelse og præcision i at tale klart og direkte til lytteren både på den tidligere EP fra 2010 og de 50 koncerter, som de har spillet på de danske koncertscener. I samarbejde med Caspar Hesselager (Hymns From Nineveh) forskansede Farven Fornem sig i studiet og kreerede ”DNA”. Bestræbelserne fra studiet og erfaringen fra de mange koncerter kan opleves på debutalbummet. Udgivelsen bakkes op af en strømlinet visuel identitet med liveshows og en imponerende musikvideo til singlen ”X”. Videoen er bygget op omkring et abstrakt univers, skabt gennem lys og skygge. Jegets virkelighedsopfattelse konstrueres med enkle papir og papmodeller tilsat lysrefleksioner. På den måde konstrueres en virkelighed med storbyens skylines og hektiske sanseindtryk tilsat fragmenter fra en parallel virkelig verden. Videoen kan ses her:
http://www.youtube.com/watch?v=tmbBMWAGkYM

I Farven Fornems dansksprogede tekstunivers synges følelserne ud med en dyb røst, der påkalder sig kærlighedens smertefulde væsen, den uundgåelige undergang og det evindelige håb. I teksterne dæmmes der op for temaer, som samles under en fremmedgjorthed, der hersker, når verden står i flammer. Hertil er singlen ”X” heller ikke en undtagelse. Sangen handler om mindernes subjektivitet, hvor fælles minder og oplevelser fremstår forskelligt i individernes erindring og modsat fortrængning;
”Du husker slet ingenting, det minde har jeg helt for mig selv”

Efter en levetid på fem år står Farven Fornem nu klar til at tage skridtet videre og forhåbentligt finde sin plads på alles læber. Bandet er dannet i Aabenraa i 2006, men de fire medlemmer har været bosat i København siden 2007.

Farven Fornem kan torsdag 16. februar, tre dage efter udgivelsen af førstesinglen ”X”, opleves ved en koncert på RUST i København.

www.farvenfornem.dk

2. album fra Sleep Party People får titlen ’We Were Drifting On A Sad Song”, og udkommer den 12. marts.

Med inspiration fra både filmsoundtracks, Boards of Canada, Erik Satie og David Lynch udforsker enmandshæren Brian Batz stadig et unikt rum i dansk og europæisk musik. Lyden fra det gamle klaver i hans lejlighed der blandes med en trommemaskine og hans stærkt modificerede stemme lyder kun som en ting: Sleep Party People. Det er en lyd der vækker begejstring både herhjemme og i det store udland.

I januar 2010 udkom Sleep Party Peoples’ debutalbum, som efterfølgende kom på flere ’Årets Bedste Albums’ lister, og som tog mange, både musikere og musikelskere, med storm, med den unikke lyd og det hemmelige univers bestående af både kaninmasken og vokalen.
Ved hans koncerter har Brian Batz haft selskab af fire andre musikere. Det eksplosive band, der stadig optræder iført kaninmasker, har imponeret hvor end de er kommet, om det så var Roskilde Festival, By:larm, Eurosonic, samt jobs i hele Europa.

Lidt over to år efter første eventyrlige album er Brian Batz så klar med opfølgeren, der er propfyldt med englemelodier, fremmede stemmer og kraftfulde lydlandskaber.

’Beekeeper’ er kulminationen af flere års ambitiøs udforskning af den elektroniske musiks uendelige muligheder, og det afspejler på alle måde en kunstner, der ikke er bange for at følge sine ideer hele vejen – fuldstændig frigjort fra alle genrekonventioner. Albummet bevæger sig i et spændingsfelt mellem poppet tilgængelighed og udfordrende lydeksperiment i et selvskabt univers, hvor de sidste fem årtiers musikhistorie lever side om side med elektronikken som det kreative udgangspunkt.

Fredag den 9. marts, fredagen inden udgivelsen af ’Beekeeper’, spiller Rangleklods releasekoncert i Lille Vega.
Rangleklods har udvidet sit live-setup med en kvindelig guitarist, og man kan som altid forvente sig en intens koncertoplevelse med den energiske og dybt indlevende Esben Andersen. Det er i koncertøjeblikket, det tydeliggøres, at Rangleklods er andet og langt mere end elektronik.

“Efter at have pisset rundt et par år i forskellige konstellationer føles det befriende rigtigt, at tage de sange, jeg har haft på hjerte længe og gå solo med dem. Jeg har løbet mange, lange omveje undervejs, men jeg føler nu, at jeg står med en plade, som ret enkelt og præcist indfanger stemninger, begivenheder og øjeblikke, der har haft betydning for mit liv,” fortæller Jonas Breum.

Da sangene begyndte at cirkulere blandt venner og kolleger i musikbranchen, var der tre personer, som ikke kunne sidde resultatet overhørigt

Derfor stifter  Tobias Kippenberger (Floor Is Made Of Lava),Sebastian Wolff (Kellermensch) og Simon Kvamm (Nephew / De Eneste To), nu pladeselskabet I Vores Navn, der har til formål at udsende Jonas Breums sange i pladeformat:
 

“Vi har i længere tid givet musikalske og forretningsmæssige input til Jonas. Nu har han skabt en så rørende plade om at forlade og fortryde, at vi føler os nødsaget til at danne et pladeselskab og udsende den. I Vores Navn.” fortæller bagmændene.

Første single bliver sangen “Fjendemin” som udkommer d. 30. Januar 2012, mens albummet lander senere på året. 

www.ivoresnavn.dk

Året 2011 har indtil videre været en imponerende musikalsk mission for The Eclectic Moniker. Formålet med bedrifterne har været at få danskerne til at stoppe op, lytte og ikke mindst feste til bandets alternative og eksotiske calypso pop. Tonerne fra de sydligere himmelstrøg er tidligere ikke blevet udbredt på de danske breddegrader – men ikke desto mindre har The Eclectic Moniker allerede tiltrukket sig mærkbar opmærksomhed, i særdeleshed på live-fronten.

The Eclectic Monikers koncertmæssige højdepunkter tæller blandt andet store koncerter på SPOT og Roskilde festival, en udsolgt koncert på Store VEGA som support for Oh Land og en fuldlængde koncert på Lille VEGA med stærkt fremmøde fra dedikerede fans. Koncert CV’et tæller altså allerede en håndfuld usædvanlige højdepunkter, hvilket ikke tilkommer ethvert nyt band, der endnu ikke har udgivet et debutalbum.

I slutningen af 2011 og efter de mange mindeværdige koncertoplevelser gearer bandet ned for at hellige sig arbejdet med den kommende debutplade – derfor er resten af december og de første måneder af 2012 dedikeret til at indspille og producere.

Planen for 2012 er endnu på tegnebrættet, men rammen er skitseret, således at albummet er sat til at udkomme til foråret sammen med første singlen, der lander i februar. Og præcis som i 2011 er der allerede booket til to spændende arrangementer. 28. januar spiller The Eclectic Moniker til Gallashowet Odense Live Prisen, hvor de er også nomineret til Talent Prisen, og et par uger efter er de booket ind til FROST Festival 11. februar. Her spiller de i Koncertkirken på Nørrebro. I det nye år annonceres en stor DK tour sammen med en lang række festivaljobs.

Om det fantastiske 2011 for The Eclectic Moniker og det kommende arbejde med pladen udtaler bandet:

“Vi har jo fået den her fantastiske feedback på vores liveshows og nu skal vi så ud og bevise at vi også er i stand til at lave en god plade. Vi glæder os meget til at komme i gang med indspilningerne og vi er sikre på at det bliver en yderst interessant proces at finskulpturere vores lydunivers sammen med vores seje producerteam Caspar Hesselager og Aske Bode”

Foruden aftalen med A:larm Music repræsenteres The Eclectic Moniker af We Do Management og Skandinavian Booking.

www.facebook.com/theeclecticmoniker

Året 2011 har uden tvivl været WhoMadeWho’s år, hvilket bedst af alt kan indkapsles med den oplevelse, de havde foran et entusiastisk publikum på over 15.000 på ARENA på Roskilde Festival.

Kl. 02.00 fredag nat kickstartede de en fest af dimensioner og imponerede med en overbevisende koncert, der står som ét af de absolutte højdepunkter på årets festival. Næste år vil trioen gøre kunsten efter og holde det høje live-momentum på deres forårsturné i april. Datoer og steder for touren vises nederst.

Via linket til WhoMadeWho’s Youtube-kanal kan du se en liveoptagelse fra Roskilde Festival. Videoen viser, hvordan WhoMadeWho indtog scenen på ARENA med den nye single ”Inside World”:

http://www.youtube.com/watch?v=VQSAB7Ik24s&list=UUEs8TtUJqzE35tRJcpa9UUA&feature=plcp

Udgivelsen ”Brighter” eller den lysere tvilling, som man kunne fristes til at kalde albummet, vil indeholde 11 iørefaldende tracks, der som nævnt sparkes i gang med singlen ”Inside World” og derfra eskalerer og aldrig slipper sit tag i lytteren. Lytteoplevelsen er en rejse ind i en moderne pop-verden, hvor den organiske håndspillede lyd indgår i et oplagt sammenspil med den elektroniske side af bandet.

Den kommende plade blev til under indspilningerne af ”Knee Deep”, hvor WhoMadeWho stod med en stor pulje af sange, der sammenfattede den fragmentariske essens af bandet, der er bredt anerkendt for at kunne blande elementer fra genrer som elektronisk musik, disco, rock og punk i en stor spilkogende gryde. Men netop for ikke at sammenkoge de forskellige genrer, besluttede bandet sig for at servere forretten for sig inden den store hovedret, der vil bestå af ”Brighter”.

I januar udsendes en 7” vinyl, hvor John Grant udfylder B-siden med et cover af ”Inside World”. På remixfronten lander der i vanlig WhoMadeWho stil en række remixes fra nogle af de største internationale kunstnere indenfor den elektroniske genre. Første remix bliver leveret af Digitalism. Bandets internationale format understreges ligeledes af, at det tyske selskab KOMPAKT udgiver ”Brighter” i store dele af verden.

Til april 2012 besøger WhoMadeWho følgende danske byer og spillesteder:

13. april, Studenterhuset, Aalborg

14. april, Vega, Kbh

20. april,  Radar/Musikcafeen, Aarhus

21. april, Posten, Odense

www.whomadewho.dk